Timba: Musae
Bill Tilford, 2013
¿Y si, durante su etapa con Nubians of Plutonia, Sun Ra se hubiera unido a John Coltrane y ambos hubieran encontrado un punto de encuentro para un proyecto que incorporara lo mejor de ambos? No creemos que esa fuera precisamente la pregunta que se planteara Roman Filiú al grabar Musae, pero este proyecto de jazz straight ahead, verdaderamente notable, evoca cómo habría sonado ese tipo de encuentro si realmente hubiera tenido lugar y hubiera funcionado bien.
No nos equivoquemos: aunque cuatro de los seis músicos del proyecto (Roman Filiú, Reinier Elizarde, Dafnis Prieto y David Virelles) son originarios de Cuba, se trata de jazz straight ahead sin ningún tipo de guiones ni adjetivos añadidos. Filiú vive en Nueva York desde 2011 y puede considerarse parte de esa notable colonia de músicos de jazz cubanos que está impulsando tanto el jazz convencional como el jazz latino en esa ciudad.
Los elementos característicos de Ra se pueden apreciar en el fraseo de muchas de las composiciones, junto con la intrincada percusión de Dafnis Prieto y Marcus Gilmore, quienes se reparten las pistas de esta grabación. También hay una serenidad entretejida en temas como «Ojos» que recuerda a lo mejor de Ra: compleja y relajante al mismo tiempo. Hay un uso liberal de compases irregulares, empezando por la pista inicial, «Summer Song», gran parte de la cual está en 5/4, así como cambios de tempo en muchas de las composiciones.
La expresión «post-Coltrane» probablemente simplifica en exceso el estilo saxofonístico de Roman Filiú, pero la descripción es razonable si tenemos en cuenta su enfoque de las piezas más lentas, como «Ocho de Mayo», y es probable que Trane se hubiera sentido completamente a gusto contribuyendo también a «El Ñanga», un intenso 6/8. «Venus», un breve interludio, se adentra en el mismo estado emocional que Trane aportó a «Naima» hace años. Curiosamente, el impresionante currículum del Sr. Filiú incluye nueve años (1997-2006) con Irakere, así como otros trabajos con Chucho Valdés y numerosos músicos más, pero su estilo ha evolucionado mucho más allá de su trabajo durante ese (ya de por sí excelente) periodo.
«La Montaña» es probablemente la pieza que más se ajusta a las expectativas estereotípicas de cómo suena el «jazz cubano», y supone el clímax emocional del disco, pero también contribuye a crear un contraste con lo «straight ahead» que es realmente la mayor parte del proyecto.
Musae, que acaba de ganar un merecido premio Cubadisco 2013 en la categoría de jazz, no es un disco para todos los públicos. Nunca traspasa los límites de la vanguardia, pero sí tiene algunos momentos en los que se acerca a ella, y tampoco es para oyentes que esperen una versión de «Night in Tunisia» con esteroides. Aquí no hay congas, ni mambo jazz, ni el típico material afrocubano en 6/8. Musae es para oyentes que también aprecian a artistas como Dave Holland, John Coltrane, el trabajo más convencional de Sun Ra, Sam Rivers, Milcho Leviev y otros artistas que son exponentes del jazz moderno (Jonathan Kreisberg, por ejemplo). Si eso te describe, lo primero que deberías hacer tras terminar esta reseña es ir a comprar el álbum.